Cine

 Déjà vu

Iba a escribir sobre la última película que he visto en pantalla grande y...tengo la sensación de haber vivido esto antes...¿por que será?...¿porque lo he hecho 100 veces con anterioridad?...no! es porque el gobierno tiene una conspiración mundial perfectamente tramada contra mi! (mucho mejor).
La suma de las conspiraciones del gobierno y la posibilidad de ver, modificar o viajar al pasado o al futuro da un resultado muy atractivo para la pantalla grande. Son filones que se han explotado y seguirán explotándose sin ninguna duda.
En el mundo cinematográfico las películas con viajes temporales suelen convertirse en tramados puzzles que van encajando según las reglas que define la propia película sobre la línea del tiempo. A grandes rasgos se pueden dividir en dos grupos. Los que se basan en la idea de poder cambiar el pasado...y con ello el presente, y por otro lado las que hagas lo que hagas volverá a equilibrarse para que la existencia del presente sea posible tal y como es.
Sin entrar en cual de los casos es el más o menos atractivo, válido o interesante (es cuestión de gustos y de darle consistencia a esa línea), ´Dè´jà´vù´ (supongo que alguna habré acertado) nos propone entrar en ese juego. Un agente de policía (Denzel Washington) se enfrenta con la investigación de un terrible atentado. El departamento del FBI le pide ayuda en la investigación y le muestra lo que resulta ser una tecnología "ultrasecreta" que les puede ayudar a encontrar al culpable. De momento bien...y ahora mejora...ese conjunto de pantallas y ordenadores son capaces de poder visualizar lo ocurrido 4 días antes. 

- ¿cualquier lugar? No, un satélite envía las imágenes de la zona, limitada, que puede abarcar. 

- ¿Pueden acercarse la imagen a cualquier zona? Sí, gracias a una serie de programas que calculan la distancia y el volumen entre objetos pueden llegar a moverse entre la gente como si de una cámara voladora se tratase para acercarse y alejarse a cualquier lugar, desde casi cualquier punto de vista, siempre y cuando no se salga de la zona que abarca el satélite. 

- ¿Entonces porque no lo graban y buscan al terrorista? No pueden, ya que es tanta la información generada para poder visualizar esa única imagen temporal que no existe modo posible de registrarlo. Así pues, solo existe un punto de vista o cámara que va mostrando las imágenes de manera continua. La dificultad esta en conseguir estar con la cámara en el punto correcto en el momento exacto, ya que no hay manera de volver atrás en las imágenes. 

Todo esto esta explicado gracias a las preguntas del mismo protagonista que intenta entender lo que esta viendo en las pantallas. Sus preguntas son respondidas por los expertos dándole así una base sólida, científica, justificada y más o menos creíble. Hasta aquí he de reconocer que esta muy interesante, ya que el protagonista investiga el mismo suceso en dos momentos distintos. 

Desgraciadamente no es oro todo lo que reluce, y cuando todo esta "atadito" y "justificadito", resulta que el contacto visual con el pasado es más que una simple imagen. Es un puente con el que incluso puede haber cierta comunicación. En este punto se abre un sin fin de posibilidades, y preguntas del espectador. El protagonista descubre que haciendo señales con un puntero láser sobre la pantalla pueden ser vistas por la gente del pasado. Resulta que también tienen una máquina para poder enviar objetos al lugar y tiempo que están visualizando (si es que hoy en día esto de la tecnología avanza muy deprisa). Esta máquina necesita una gran cantidad de energía y que el objeto enviado tenga unas características concretas pero aún y así todas las pruebas no han dado buen resultado. Bueno, pues a nuestro protagonista se le ocurre enviar un "papelito con un mensaje" (si es que cuando uno es el protagonista es por algo). En cuestión de minutos provocan el mayor apagón de EEUU y logran enviar el "papelito" al pasado (esto es eficiencia). La poca credibilidad científica de la historia empieza a sostenerse cada vez por hilos más finos. Más tarde, viendo que todos sus esfuerzos por cambiar el pasado son inútiles nuestro amigo Denzel decide enviarse a él mismo al pasado.
Llegados a este punto creo que no solo nuestro "prota" va "fumao" sino que productores, directores, guionistas y hasta los de maquillaje deberían llevar encima un "pedo" de mucho cuidado. 

En ese momento es como si recibieras un guantazo que te hace salir del film para caer en la butaca del cine y recordarte que se te han acabado las palomitas.

 Infiltrados

Llevaba un tiempo necesitado de buen cine. No es que me disgustara del todo lo que habia ido a ver últimamente, pero hacía mucho que no me intrigaba tanto una película. "Infiltrados" lo ha conseguido.

 

El Departamento de Policía de Massachussets quiere acabar con el Jefe de la mafia Frank Costello (Jack Nicolson) y para ello quieren hacer entrar en la banda a un topo, Billy Costigan (Leonardo DiCaprio). Al mismo tiempo Costello, consigue tener un infiltrado en el propio departamento de policía, Collin Suilvan (Matt Damon) cosa que hace que siempre vaya un paso por delante de sus perseguidores. La verdadera tensión del film llega cuando ambas organizaciones descubren que existe un infiltrado del bando contrario en sus filas.

 

Destacar primero de todo, la fantástica (a mi parecer) elección de todos los actores, Leonardo DiCaprio, Matt Damon, Jack Nicolson, Mark Wahlberg, Martin Sheen, Alec Baldwin y Vera Farmiga. Han conseguido moldear cada uno de sus personajes de manera notable dándoles personalidad y carácter. De todos ellos, si tuviera que escoger a uno, el que más me ha gustado...(nunca pensé que diría esto)...ha sido Leonardo DiCaprio. Que se sepa que nunca he sido un admirador de "Leo" pero a partir de hoy empezaré a mirarlo con otro ojos (cinematográficamente hablando, claro).

La intriga va "in crescendo" a lo largo de los minutos y a penas pueden identificarse alti-bajos, además la trama no es extremadamente complicada y puede seguirse sin dificultades.

 

Altamente recomendable, de un magnífico nivel y no se si es aventurarse demasiado a estas alturas y sin ver lo que viene, pero según lo que sea...puede tener hasta alguna nominación a los premios de la academia.

  29/10/06

 Scoop

 Ey,ey,ey!... uno de los amigos que perdí en la aventura de "Hostel" (los poco seguidores leer "Hostel" al final de la página) vuelve a dirigirme la palabra. Ahora tengo pendiente una cena para intentar reorientar nuestra relación y conseguir que todo sea como antes;-). Si es que ya os digo yo que esto del cine puede ser perjudicial en nuestras relaciones personales y sino que se lo pregunten a cualquier pareja. 

Dejando de lado la prensa rosa de mi vida, tengo el honor de "colgar de mis webs" el comentario de mi seguidor y colega Marc. En este caso Woody Allen ha sido el causante de esta reconciliación cinematográfica con su nueva película "Scoop".

 

"Entro en el universo de Woody Allen y me siento raro y genuino como él. No se como ni porque pero siempre consigue que me identifique con su forma de ver el mundo.

Esa es la catástrofe, luego sales del cine y empiezas a comentar la peli, acabas soltando una de sus frases con humor de alto pedigrí y la gente que no ha visto la peli se te queda mirando con cara de pez, pensando que se ha perdido algo del chiste o bien diciéndote que tienes menos gracia que una piedra.

Porque tú no eres Woody Allen.

Y ahora un poco de crítica.

Una vez mas no defrauda, una peli fresca e ingeniosa, donde el director sabe marcar un buen ritmo en la sucesión de elementos a ir descubriendo junto con el espectador (si bien alguna parte de la trama es algo predecible y huele un poco a Jessica Fletcher). El toque teatral en lo que refiere a los episodios en la barca de Caronte nos permite bucear en las ensoñaciones del director. No es su mejor película pero definitivamente valió la pena."

 

¡Miles de gracias por participar! 

 

P.D: ¿Ahora me dejarás volver a escoger una película? :-p

29/10/06 

 Alatriste

De Capitán Jack a Capitán Diego. "Alatriste" la superproducción española que ha estado a punto de representarnos en los Oscar (finalmente se ha vuelto a llevar el gato al agua Pedro Almodóvar con "Volver"). El héroe de Arturo Pérez-Reverte está representado por Viggo Mortensen ("El Señor de los Anillos", "Una historia de Violencia") que lo utilizan como principal reclamo del film. 

Supongo que para disimular el acento argentino de Viggo Mortensen hace que el personaje tenga esa voz de "susurro-afónica" al que cuesta acostumbrarse. Ignorando este detalle, Viggo dota al Capitán Diego Alatriste de un carácter duro, aventurero y experto en batallas de manera notable. El vestuario, decorado y ambientación también es notable y digno de un superproducción. También destacar las incursiones en el guión de Quevedo,  Góngora y Velázquez (fantástica "La rendición de Breda"). Por contrapartida, el hilo argumental parece ser muy fino. En ocasiones cuesta enlazar escenas y seguir la relación de la historia dando la sensación que vemos situaciones una detrás de otra sin aparente conexión. Por otro lado, si el título del film es "Alatriste" acabamos sabiendo poco del personaje, sus hazañas, el cuidado de Iñigo, su romance con María de Castro...pero conocemos poco su "interior". Para esto no hay mejor manera que leerse las novelas para saber si han estado acertados o no (anotado en cosas pendientes). 

1/10/06

 Piratas del Caribe: El cofre del...

 Muchos hemos deseado ser un Capitán al mando de un barco Pirata. Las bodegas llenas de tesoros, fiestas en cubierta donde reina el ron y la música, princesas, abordajes, maldiciones, monstruos marinos...toda una aventura. Jack Sparrow (Jhonny Depp) es ese pirata que muchos hemos soñado ser. Con "Piratas del Caribe: La maldición de la perla negra" y sobre todo con el capitán Sparrow disfrutamos (al menos yo) con ese pirata aventurero que llevamos dentro. 

Tanta fue la química que transmitía el personaje de Jhonny Depp que en esta segunda entrega han dejado un poco de lado el hilo argumental y le han dado mucho más protagonismo a dicho personaje apoyado con unos magníficos efectos especiales (indispensables para introducirnos en ese mundo fantástico). El ritmo de la película va de menos a más, pasa por algunos momentos de poco interés que se recupera cuando llega el momento de la acción. Se podría decir que le sobra algunos minutos y que podrían haber recortado algunas escenas poco interesantes. Aún y así los que disfrutaron con la "Perla Negra" harán lo mismo con "El cofre del hombre muerto" y sin ninguna duda lo harán con la 3ª entrega. Lo mejor de "Piratas del Caribe" es que no tiene ninguna otra intención que ha de hacernos disfrutar como si fuéramos niños. El personaje de Jack Sparrow nos ha enganchado a muchos (y muchas, un beso a otra de mis seguidoras,verdad Maica?:-D ).

1/10/06 

Cars 

Pues ahora Pixar nos lo pone un poco más difícil con "Cars".
Para aquellos que hayáis visto todas las de Pixar que he nombrado anteriormente, y para que os podáis hacer una idea rápida, "Cars" tiene un aspecto visual "comparable" a "Buscando a Nemo" con un diseño y un colorido muy atractivo; una caracterización de los personajes con un toque sentimental y tierno al estilo "Toy Story". ¿Os acordáis de Woody, Buzz y el señor Patata? (al salir del cine todos nos hubiésemos comprado uno para nuestra habitación, ¿verdad?). Pues aquí se acercan a esa empatía, y hemos de tener en cuenta que siempre es más difícil cuando se trata de personajes con un aspecto más frío como es el caso de los automóviles. Pero por otro lado, el humor no es tan divertido como era el caso de "Monsters S.A." ni tan "adulto" como "Los Increíbles". Uf!, difícil, ¿verdad? A media película hay un pequeño bajón en el ritmo, como si frenasen antes de tomar la curva (como dice Hudson, curva hacia la izquierda, girar a la derecha) . 

En cuanto a los personajes, Rayo Mcqueen, Sally, Hudson, Mater, Luigi, los tractores...pensé en Woody, Bety, el señor patata, Rex, Jam y los soldados de plástico. El Rol de los personajes me recordó a Toy Story y el egoísmo de Mcqueen a la falta de auto estima de Woody.
También comentar, por otro lado, que nos vuelven a incluir un corto antes de la película. Recordáis "Los Pájaros", "Geri's Game" (el abuelo jugando al ajedrez contra sí mismo en el parque)... ahora con "Cars", "El hombre Orquesta". Además de este corto inicial, también destacar la simpática referencia a las otras películas de Pixar que hacen Mcqueen y sus amigos en los créditos finales.
En conclusión, era una de las animaciones de Pixar que menos me atraía por lo que yo suponía, "poco juego que podían dar los coches", pero tras sorprenderme como lo ha hecho "Cars" y recordar con vosotros todas las anteriores, "...a Dios pongo por testigo que jamás volveré a pasar...me ningún estreno de Pixar" ;-)

Curiosidad:
¿Os habéis fijado en las montañas del desierto?, hasta las montañas tienen forma de automóvil.
Según podemos encontrar en internet, Pixar supera en ganancias a su principal competidora Dreamwoks ("Antz", "Shrek","Espanta Tiburones","Shrek 2", "Madagascar" y "Vecinos Invasores"). 

 

Poseidón 

 

La superproducciónes holliwoodienses veraniegas son un "crucero seguro" al que parece haberse embarcado Wolfgang Petersen (dejémoslo en "Peter"). Sus anteriores direcciones fueron, "Air Force One", "La Tormenta Perfecta" y "Troya" y ahora "Poseidón"...blugblugblug.
Retrocedamos un poco...blugblugblug...en 1972 "La  Aventura del Poseidón", con  Gene Hackman y Leslie Nielsen (sí,sí el de "Agárralo como puedas"), y en 1979 "Más allá de Poseidón", con Michael Caine al frente...blugblugblug. Es decir, que "Poseidón" del 2006 es la tercera versión y en lo primero que pensamos todos al ver el poster es en "Titanic"...blugblugblug. Yo pensaba que tanta agua no podía ser buena, así que por precaución me puse mi chubasquero (viendo lo que se me venía encima) y unos manguitos (por si había que salir nadando)... blugblugblug... blugblugblug. La ola gigantesca llega bastante pronto, una rápida presentación de los personajes les es suficiente, ya que el resto poco importa y a partir de entonces se trata de encadenar situaciones de acción y mucha tensión una detrás de otra. Casi puedes intuir que personaje le toca morir en cada situación y no faltan las escenas heroicas y los superpulmones a la hora de bucear...blugblugblug.
Lo negativo, menos mal que iba preparado (sabía lo que iba a ver) porque si no sales empapadito. Y lo menos malo, que si vas con el chubasquero y sabiendo que te vas a mojar, no es necesario ponerte los manguitos y salir nadando de la sala, es más te distraes ya que las escenas tienen una buena dosis de tensión...blugblugblug.

09/08/06 

El Señor de la Guerra

       Seguramente no dejará satisfecho totalmente a los que buscan cine bélico-comercial ni los que crean que se encontrarán una crítica, ética-moral alejada de tópicos. En muchas ocasiones hemos visto las atrocidades de las guerras en la gran pantalla, desde el punto de vista de un bando (el blanco), o del otro (el negro), pero como dice Yuri Orlov (Nicolas Cage) en el film, su color es el gris. Yuri es un traficante de armas (ilegal) que hace de la guerra y conflictos entre países un rentable negocio. 

Durante la película, se nos mostrará como negocia las ventas de armas, en ocasiones por kilos, como este negocio causa poco a poco la total fractura familiar (en un segundo plano la adicción de su hermano a las drogas). Toda esta historia esta bien contada, pero en más de una ocasión cae en tópicos facilones que te recuerdan que estás viendo una película. Tras verla me quedaría con los 10 minutos primeros y últimos. Los primeros, por el nuevo “punto de vista” que nos ofrece el film, y los últimos por el resumen y la contundencia del mensaje final. La historia, como ya he dicho, contiene tópicos que la degradan en lo que yo esperaba…así pues ni blanco ni negro, dejémoslo en gris.

17/07/06 

La Casa del Lago

-         4:25 en el cine “Pisa”, “La Casa del Lago”-  

-         ¿Y “El señor de la Guerra” en el centro comercial a las 4:50?, vamos con más tiempo- 

- …-  

-         Vale, al Pisa.-

Nunca he sido muy bueno en las negociaciones, pero si además se trata de ir al cine, como habéis visto soy un rival más bien débil.

Desde “Speed”, Sandra Bullock y Keanu Reeves no se habían vuelto a encontrar en pantalla y os puedo adelantar que la gracia de esta película es que no lo tienen nada fácil. Por otro lado, que en el cartel de presentación, Sandra Bullock aparezca a color, junto a un Keanu Reeves en blanco y negro, tiene mucho más sentido después de ver el film. Ambos actores tienen cierto "feeling" entre ellos, y además dan a sus personajes su correcta medida. Un film romántico, que volvería a ver, por ese toque de fantasía que la hace diferente.

 

-----------------¿Quieres saber más?--------------

 

Si sigues leyendo significa que he levantado tu curiosidad pero que no quieres esperar a ver la película. Así pues, luego no me digas que no pienso en ti y no te avisé. ¿Recuerdas la película “Frecuency”? Trataba de un hijo que podía ponerse en contacto con su padre, muerto cuando él era niño, gracias a una vieja radio para aficionados que utilizaba. Ambos, utilizaban la misma radio en diferencias épocas y podían comunicarse.

En “La Casa del Lago” sucede algo similar. La protagonista abandona una casa, de ensueño sobre un lago, y con paredes de cristal, dejando una carta para el futuro inquilino. Y el protagonista llega a la casa y recoge la carta…o mejor dicho…el protagonista recoge la carta del buzón…y años después, ella deja la carta para el futuro inquilino…

Ya lo decía mi profesor de matemáticas, “el orden de los factores no altera el producto”.

 11/07/06

El Código Da Vinci 

 

Que pasaría si os digo que…Isaac Newton y Leonardo Da Vinci pertenecieron a una sociedad secreta. PEro esto no es todo, resulta que esta sociedad era y es perseguida por la iglesia que quiere mantener oculto un gran secreto. Unas muertes misteriosas, y códigos ocultos que un experto en simbología tiene que descifrar, mientras que la iglesia hace todo lo posible para evitar que la verdad salga a la luz. El resultado en novela ya lo conocéis (si no es así, ¡hacerlo! es un orden), un éxito mundial. Y para HolLywood es un caramelo muy apetecible. 

Un presupuesto de ciento veintiséis millones de dólares, busCamos a un director con nombre, Ron Howard (“Una mente maravillosa” y “Cinderella man”),  un actor de primera Tom Hanks (creo que no es necesario poner títulos en este caso) y ya tenemos el tirón asegurado. Pero ha sucedido algo, a posteriori, lógico. En el libro tenemos quinientas páginas de detalles, cÓdigos a descifrar que nos llevan a más cóDigos, carreras por París, un vuelo al Reino Unido, explicaciones históricas, objetos misteriosos, el Opus dei actuando en segundo plano…una hIstoria con muchos detalles a tejer con calma. Es una lástima que todo esto tenGa que comprimirse en un tiempo de dOs horas treinta minutos. 

 

- ¿¡Corta!?- Os preguntaréis. 

 

Sí, ya sé que una película de Dos horas y treinta minutos no es corta precisamente, pero en este caso sí. Digamos que no se han dejado nada importante en “la historia” pero sí que han dejado de lado (obligados por el factor tiempo) algo muy importante en “lAs historias”. La elaboración más o menos pausada, el tejer detalles, conocer y dar forma a los personajes, los verdaderos creadores de la historia. Todo esto da cuerpo, fuerza y realismo al relato. Los sucesos ocurren a una velocidad vertiginosa. No tenemos tiempo a saborear las grandes salas del museo del Louvre, que ya estamos en el castillo de Château de Villette, la iglesia de Saint Sulpice, la Abadía de Westminster, la catedral de Lincoln, la iglesia del Temple o en la capilla de Roslin. Al mismo tiempo el protagonista entiende y resuelve los mensajes en código de la víctima, haya dos mensajes más en cuadros del museo, averigua contraseñas de cajas fuertes, interpreta mensajes, es engañado, engaña al engañado, los engañados se engañan…y todo esto lo más rápidamente posible antes de que le pille el “malo”, en este caso las dos horas treinta minutos que marcan el final del film. Yo que he ledio la novela, me encontré en pantalla grande escenas prácticamente eXactas a lAs que Visualicé al leer el libro. Si por el contraio no lo has leido puedes tener cierta dificultad para seguIr y entender los detalles de la trama.

 

P.D: ¿Habéis descubierto "mi código"? 

 23/05/06

Novia por Contrato

En ocasiones he tenido la sensación de estar perdiendo el tiempo en una sala, viendo una serie de tonterías que no me entretienen y me aburren (incluso en ocasiones he estado tentado a irme, pero 6€ son 6€ y no me dejo vencer fácilmente). Tranquilos, no ha sido el caso, pero a veces vemos una película "por inercia" sin preguntarnos ni preocuparnos lo que va a pasar. Y este sí que ha sido el caso. 

Tenemos a Sara Jessica Parker ("Sexo en Nueva York") y a Mathew Macgcongonehgytdgey (el novio de Penelope, vamos!), dos guapetones que juegan entre ellos a ser una parejilla majilla con situaciones graciosillas y simpatiquillas. Lo consigue de manera muy justilla y no creo que logre levantar mucha empatía hacía los personajillos. Vamos que si te preguntan que tal esta la película dices: 

 - "Bueno, para pasar el ratillo, graciosilla"-
Pero si esta misma pregunta te la hacen 3 días después tu respuesta es:
- "pues, no me acuerdo, pero sale la de "Sexo en Nueva York" y el Mathew Macgonehogey....el novio de Penelope!". 

4/05/06

Plan Oculto

Llegábamos tarde y corriendo, compramos las entradas todas juntas, yo iba a por las palomitas mientras mis acompañantes entraban en la sala para no perderse el comienzo pero…un hombre cogió el teléfono.

- ¡Manolo! ¡Sala cuatro!- y colgó.

Pues parece que el tal Manolo le acababa de dar al “Play” para ponernos la película a nosotros. Tres personas en una sala de 400, no llegábamos tarde …puesto que éramos los únicos.

-          Toma, el mando del proyector y las llaves. Cuando se acabe lo apagas, cerráis y dejáis las llaves en el buzón.-

¿¡Te imaginas!? La verdad es que ya deben de conocerme porque voy muy a menudo a este cine y hubiera sido todo un puntazo, ¿no?. En el tiempo de ver los tráilers de “El código Da Vinci” y “Misión Imposible III” llegaron un par de personas más (ya no era plan de pedir el mando). Denzel Washington, Jodie Foster, Clive Owen y un atraco a un banco con rehenes es suficiente reclamo como para ser más de 5 ¿no creéis? (no os voy a engañar, también he de deciros que era un Jueves cualquiera a las 19:40).

El duelo interpretativo existe en momentos puntuales, pero el carisma y la fuerza tanto de los rostros nombrados como de Willem Dafoe o Christopher Plummer son suficientes para mantener la atención en cada plano. El film se basa más en las relaciones entre los inteligentes personajes que en las posibles tomas de acción, a menudo espectaculares e increíbles, que suelen ir ligadas a este tipo de películas. Vemos un pequeño tirón de orejas al racismo policial, un toque de atención a los videojuegos violentos y un buen derechazo a las influencias, chantajes e intereses ocultos. Me gustaría hablar más, pero prefiero no excederme en comentarios para que lo descubráis en el momento idóneo.

2 horas, 20 minutos que no lo parecieron…buena señal.

 21/04/06

El Caso Slevin 

Dicen que lo mejor para ir al cine es saber lo mínimo de la película. Luego, claro está, el film ha de poner de su parte, porque nos podríamos encontrar que al salir del cine nos hubiera seguido gustando el no saber nada de la película (cosa que no diría mucho a favor de la misma). Me ha sucedido algo similar con "El Caso Slevin", a todos nos ha pasado alguna vez que te presentas en grupo en la puerta del cine como si estuvieras en tu casa y te fueran a poner los horarios a tu gusto y voluntad cosa que sabemos por adelantado que no es así pero seguimos haciendolo. Se te rompen los planes, no entras en la que querías, intentas decidir por mayoría, por el horario, por la duración, por los actores...no se como se consigue pero acabas entrando en una que todos aceptan pero que a nadie le convence (yo ya empezaba a hacer calculos de los amigos que me quedarían al salir del cine, menuda racha). 

 

 ¡Pero grata sorpresa! Estaba viendo algo que me gustaba, me hacía gracia, notaba que estaban jugando conmigo, pero lo aceptaba, hacía la vista gorda y me gustaba: Los personajes, los diálogos, lo absurdo, lo divertido, lo retro, me gustaba el estilo de la película. Me recordó a la tambien divertida "Snatch: Cerdos y Diamantes". Me gusto Morgan Freeman y Ben Kingsley por encima del resto aunque es una película que se ve que los actores se divierten con sus papeles.

 19/04/06